陶美红(1982年生)是一位善于运用岩画技法的当代绘画艺术家,毕业于苏州科技学院美术系美术教育专业,自学岩彩画,2024年进修于国家文化和旅游部艺术发展中心岩彩高级研修班。作为一位资深画家,她的创作以艺术和诗意的语言融合了对生活的感悟,用动植物的形象隐喻人的真实情感与心境,展现出人类心灵与自然的深刻共鸣,具像化地释放了情感与情绪片段。与此同时,她对于矿物颜料的物质特性有着精准的把控和细腻的运用,唯美的色调在画面中交织晕开,类浅浮雕的技术效果则赋予了绘画创新的维度。 2023年,陶美红带队学校艺术工作坊《岩彩壁画艺术工作坊》获昆山市一等奖,同年参加教师绘画比赛《给冬天的信》获昆山市一等奖。2025年一月,陶美红作为2024/2025“诗性共生”佛罗伦萨国际年度艺术展的参展艺术家,斩获了本次展览的优秀视觉奖(Outstanding Visual Award),其作品获得了意大利学术评审团及名誉顾问的一致高度赞誉。其获奖作品《风闲·静雀》和《空·镜》延续了她一直以来的技法特色与色彩风格,分别以童年的田园记忆和现实与虚幻之间的交融为主题,利用矿物颜料赋予画面自然的质感与哲思。
《风闲·静雀》,年份:2024年5月,尺寸:F10,材质:矿物颜料 回忆童年时田野里的小鸟和豌豆给人一种阳光、轻松、愉快的时光,小鸟就像柔软而好奇的心,微风拂过豌豆摇曳,又似乎可以听到用豌豆壳做的小哨子,在田野间回响,风的悠闲,雀儿看似静,实则还未靠近就已经飞起,弱小的生命却也总是在阳光下、风雨中完成它们一生的命运......
《空·镜》,年份:2024年6月,尺寸:F10,材质:矿物颜料 镜中的另一个空间是虚幻的,在虚幻中穿越到真实世界的无力感;空气是真实的虽不可见又看似并无阻碍,就像生活中一些阻碍,似有似无,想要冲破也不只是擦伤而已;现实与虚幻的交融,光线穿透的地方是心向往的地方。 除了对技法与材料的深入研究以外,陶美红对创作有着深刻的见解和独特的艺术声明:“以所见所闻所感为创作基础,我们不该机械的生活,而是允许自己有情绪的起伏、接受内心的真实,以动植物来比喻人的境遇、情感、情绪......依然积极的向往生活的美妙,把人的心路历程以故事片段的方式展示,让内心无法言说的情感得到释放。” 她的其他代表性绘画作品包括《晨雾·朝露》、《遇·不语》、《给冬天的信》、《如影》。
《晨雾·朝露》,年份:2024年12月,尺寸:50X60cm 红彤彤的鸡冠花像爱一样热烈、永恒、真挚,爱总是给不同年龄的人带去希望,燃起生命的力量,却又会在生活的磨砺中满是伤痕,岁月的泪珠也会像晨露一样在太阳升起时晶莹的消散……
《遇·不语》,年份:2024年7月,尺寸:F50 不语却又可以千言,相遇在人海,抬头见你飞来,眼中自有星辰,我与你对视却又无从说起,几经蜕变只为那个季节,几经黑暗只为那一束光在前方……
《给冬天的信》,年份:2023年12月,尺寸:50X60cm 冬天你藏住了落叶给春天写了一个故事,人总是满怀期待,却又在期待中枯萎,但冬天藏住的秘密又会在春天发芽再次绽放,循环往复,生生不息……
《如影》,年份:2023年4月,尺寸:60X60cm 我在雪中紧紧的用皮毛裹住心,怕寒风吹凉了,怕心火熄灭了,穿过冰湖便是我想去的地方,看滿天繁星终流逝,看朝阳暗淡了星辰,生命中所有的美好大多是在穿越风雪之后…… |